Падение. Вес и всё, что между ними. Постановка исследует способность тела удерживаться в процессе падения, перестраиваться, хвататься и отпускать. Является ли падение драматическим жестом или просто движением к новому равновесию и непрерывности? Эта хореографическая композиция — поиск внутреннего баланса: можно ли одновременно что-то отпустить и при этом удержать?

Работа обращается к теме веса — как физического, так и эмоционального, — выражаемого через тело. Она ищет смысл в телесности, стремясь найти четкие определения, которые могли бы направить творческий процесс. Автор исследует баланс и состояние «отпускания», преобразуя технику в эмоцию и объединяя их, чтобы обрести глубинный смысл.

Хореография: Rotem Viner Tchaikovsky
Оригинальная музыка: Rotem Viner Tchaikovsky

Продолжительность: 15 минут

«Настройка» визуализирует процесс выстраивания тела посредством ритма и порядка, опираясь на структуру и натяжение барабана тайко.

Постановка исследует динамику тела, которое раз за разом выводится из равновесия и расслабляется, так и не достигая полной настройки. Через циклы напряжения и расслабления, равновесия и дисбаланса, сжатия и растворения исполнители воплощают ритм как структуру и сопротивление.

Хореограф: Minsu Kim
Танцовщики: Minsu Kim, Ayane Nakamura
Режиссер: Du Hyuk Choi
Композитор: Sacul Werc

Продолжительность: 10 минут

Вдохновлённая Ариеттой из последней фортепианной сонаты Бетховена, постановка разворачивается как пленительная последовательность вариаций. Простой импульс, подобно музыкальной теме, многократно трансформируется, открывая перед зрителем калейдоскоп меняющихся физических и воображаемых пейзажей. Подобно тому, как вариации Бетховена не просто украшают первоначальную идею, но углубляют ее суть, здесь они постепенно преображают первоначальный замысел, рождая новые смыслы и неожиданные состояния. Невидимые силы обретают телесность через танец гравитации, инерции, сопротивления, притяжения и зыбкой изменчивости. Спектакль не ищет катарсиса или разрешения конфликтов. Его сущность – в самом процессе трансформации, где физические действия и образы возникают и развиваются в непрерывном диалоге артистов, рождаясь в студийной работе.

Постановка пульсирует через сольные партии и вариации, позволяя каждому исполнителю раскрыть богатство своей уникальности, виртуозности и артистической души. В этом пространстве сольные номера становятся не просто хореографическими эпизодами, но яркими манифестациями самобытных голосов, чуткости и внутреннего фокуса артистов, каждый из которых вплетает свою неповторимую нить в общее полотно спектакля.

Хореограф: Michael Getman (Израиль)

Продолжительность: 30 минут