Хореограф, который использует свой уникальный взгляд на мир, чтобы превращать повседневные моменты в содержательные произведения искусства.
В 2021 году он основал Lucas Crew, чтобы продолжить экспериментировать с повествованием через движение. Его работа начинается с интуиции и повторения. То, что на первый взгляд может показаться простым, на самом деле представляет собой тщательно выстроенную серию движений, призванных вызвать едва уловимое беспокойство и привлечь внимание. Для Кима движение — это не просто физическое выражение, а связующая нить между личностью, обществом и нематериальным. В напряжении, создаваемом взаимодействием звука и движения, он надеется, что его работы вдохновят зрителей задавать вопросы и пробудят их чувства.
Творческий процесс Кима всегда начинается с одного фундаментального вопроса: почему? Исследуя взаимодействие между телом, разумом и окружающим миром, он в каждом проекте бросает вызов границам между сценой и реальностью. Его хореография стремится не только к красоте, но и к несовершенству и неописуемому. Именно в этих пространствах начинается диалог со зрителями, приглашая к разнообразным интерпретациям и личным размышлениям.
Среди его известных работ — «Весна священная: Марш бессознательного» (при поддержке Совета по искусству Кореи), «Руки» (лауреат премии за лучшее выступление на DJINDF, приглашен на Детройтский танцевальный фестиваль и танцевальный фестиваль DUMBO в США), «Мио Мария» (лауреат премии за лучшее исполнение и премии зрительских симпатий на фестивале SoloDuo в Кёльне, выбор критиков на фестивале Battery Dance Festival в Нью-Йорке) и «Циркулирующий свет» (обладатель Гран-при на Daegu Art Factory 2022, отобран для концерта Lulu от Культурного фонда Сусон).