LILIT
HAKOBYAN
STAATSOPER HANNOVER (АРМЕНИЯ)
Лилит Акопян — армянская междисциплинарная художница, проживающая в Германии, основным фокусом работы которой является хореография и фотография.

Окончила Ереванское государственное хореографическое училище и продолжила обучение в Университете театра и кино. С 2011 года работает в балетной труппе Государственной оперы Ганновера (Германия), где сотрудничала с такими выдающимися хореографами, как Марко Гёкке, Шарон Эяль, Пол Лайтфут и Соль Леон, Иржи Килиан, Медхи Валерски, Андонис Фониадакис, Надав Зельнер, Лилиана Баррош, Мауро Бигонцетти, Йорг Маннес и многими другими.

С 2011 года Лилит начала пробовать себя в роли постановщика, а в 2012 году прошла ее первая фотовыставка. Два ее интереса — визуальные медиа и танец — органично интегрированы, и каждое из них влияет на другое. Она черпает вдохновение из кинематографических образов, чтобы сформировать свои хореографические работы, в то время как ее фотография стремится запечатлеть динамичную атмосферу сцены.

В последние годы Лилит поставила ряд работ для большой сцены. Среди её постановок — Sleep Easy / “Спи сладко”, Just Hell / “Просто ужас”, Mañana Mañana / “Завтра”, Trickster / “Хитрец” и LUCK / “Удача”, поставленная для вечера молодых хореографов в Государственной опере Ганновера;

The Terranauts / “Терранавты” — полнометражный спектакль для театра в Хофе (Германия);

Heartless / “Бессердечность” — для компании KANNON DANCE (Санкт-Петербург, Россия);

Out of LOVE / “Ради любви” — для балетной труппы Государственного театра Ольденбурга (Германия);

Хореография к оперной постановке “Мария де Буэнос Айрес”;

А также работа с артистами в Neuköllner Oper (Берлин).

В сезоне 2025/2026 Лилит готовит три новые постановки: для компании KANNON DANCE, балетных трупп Театра Базеля и Театра Хагена.
18-21 августа
18-21 августа
Темы классов
15:45-17:15
Repertoire and choreographic language
Репертуар и хореографический язык
Во второй части занятия мы работаем с материалом из моих последних хореографических работ. Мы будем разучивать ключевые комбинации и фразы, отражающие мой авторский язык движения — с акцентом на детали, ритм, текстуру и намерение. Это даст участникам возможность глубже понять мой творческий подход и воплотить репертуар, оставаясь при этом верными собственному выразительному стилю.
Занятие начинается с медленного, внимательного разогрева, задействующего и активирующего каждую мышцу тела. Затем мы переходим к исследовательской и игровой импровизации. С помощью заданий и игр мы изучаем, как создавать новое движение, раскрывать креативность и выходить за рамки привычных шаблонов. В центре внимания — поиск новых шагов и развитие подлинного, индивидуального движения.
14:00-15:30
Body warm up and creative research
Разогрев тела и творческое исследование
Photo and video credits: Lilit Hakobyan
Made on
Tilda